La geometría como esquema profundo de la obra artística y su relación con la evolución de nuestra consciencia

El artista poseería la capacidad de percibir las relaciones absolutas y permanentes, contenidas en las formas transitorias y cambiantes de nuestra naturaleza tanto interior como exterior. El arquetipo, el movimiento y el ritmo describirían energías fundamentales que formarían parte de nuestra esenci...

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Detalhes bibliográficos
Autor: León-Río, Belén
Tipo de documento: artigo
Estado:Versão publicada
Data de publicação:2018
País:España
Recursos:Universidad de Sevilla (US)
Repositório:idUS. Depósito de Investigación de la Universidad de Sevilla
OAI Identifier:oai:idus.us.es:11441/99725
Acesso em linha:https://hdl.handle.net/11441/99725
https://doi.org/10.17583/brac.2018.2360
Access Level:Acceso aberto
Palavra-chave:Arquetipo
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